繁星版本的《劍雨》劇情結構和原版其實差別不大，不同的是削弱了一些配角的戲份。

其實從原版劇情可以看出，編劇有意塑造江湖群像，針對雷斌、彩戲師等幾個配角都有大量描述。

但是這樣一來，就容易讓整個電影顯得散，而且會擠占主角的戲份。

很多導演與名導之間的距離，其實并不是拍攝技巧和劇情安排之類的，而是懂得取舍，把素材剪出一個90分鐘好看又流暢的故事，特別功底了。

國外不談，導演中心制的國內，好剪輯不一定是個好導演，但好導演一定懂得剪輯。

甚至有極端的導演表示，電影三分拍七分剪，這話雖是偏頗，但也可見剪輯的重要性。

原版《劍雨》吃虧就吃在，劇情安排和剪輯不力上面，導演貪多，所以顯得電影架構分散拖沓，再加上陣容和檔期的原因，最終失利。

所以曹軒要拍《劍雨》，倒沒有推翻太多的劇本情節，只是削減一些配角非重要劇情，集中主要角色和主線，把控節奏。

如果這三點能夠做好，不敢說電影質量翻了一番，但可看性絕對大大提高。

夜戲，屋內

曾離臉色蒼白的躺在床上，門外是殺氣騰騰的黑石眾。飾演兩大殺手的安志杰和范小胖玩味或風騷的看著曹軒。

曹軒眼神平淡，視眾殺手于無物，自顧自從地下取出一把繡劍，對著新買的磨刀石，一下一下磨了起來，還有閑心調侃安志杰。

兩人并沒有把他當回事，最終安俊杰按耐不住，扔出飛針，曹軒抽劍一擋，然后大開殺戒。

有人說阿生磨刀是《劍雨》這部電影最“江湖”的一段，這個不好評價，見仁見智，但從劇情角度來說，確實是最爽的一段。

男主前面的壓抑窩囊一掃而空，還有幾分扮豬吃虎，強行打臉的味道，強大的反差效果，讓原本單薄神秘的男主一下就立了起來。

當然，最關鍵的還是打戲的精彩。

《劍雨》原版的動作指導叫董偉，資歷極老，在當時拿得出手的精彩作品不多，《畫皮》和《墨攻》動作戲都不是主要賣點，其最值得一說的是李蓮杰的《殺手之王》。