曹軒的戲份其實也不算少，主要有時候是主角們的背景板。

    沒啥臺詞，只是看著主角們巴拉巴拉的演，甚至因為冷血殺手的人設，連表情都不用怎么給，只需要拿著劍冷臉在旁站著就行了。

    還別說，真讓曹軒找到幾分當初當群演的感覺。

    主角演主角的，自己就是個等著吃盒飯的工具人………

    等到了他的文戲，導演也沒啥扣細節(jié)的意思，除了特寫講究點，其他基本上過得去就行。

    而且不單單只是曹軒如此，其他主演差不多也是這么拍的，對演員表演沒什么具體要求，反而主抓效率。

    曹軒以前做群演時，對這種拍攝風氣見怪不怪。

    但他經歷了一趟《水滸傳》，親身感受了一回那種劇組上下全心全意認真拍戲的氛圍。

    導演和演員因為一場戲甚至反復討論，關鍵細節(jié)更是來回打磨，光走位試戲都十幾次，為了達到預期效果，導演和對手演員不斷調動演員的情緒，拍不好就一直重拍等等。

    見過了高山，曹軒再看這種講究“短平快”的劇組，心里就有些接受不了。

    倒談不上嫌棄，而是覺得戲不能這樣拍。

    抓效率沒錯，但也不能只重效率，不要求像《水滸傳》那樣，但稍稍嚴格一些，最后戲的整體呈現質量肯定會比現在好。

    既然能不用費太多工夫就能做到更好，那為啥不能努努力呢。

    曹軒心里不太理解，那也沒辦法去管。

    說到底他就是個配角，對自己的角色有些要求也就算了，擴散到整個劇組，他還不夠格。

    曹軒能做的就是把自己的戲拍好，對得起觀眾，對得起演員這個職業(yè)，對得起劇組給的片酬。

    《小李飛刀》荊無命這個角色的文戲對曹軒來說難度一般，比較讓他發(fā)愁的武戲。

    作為上官金虹麾下第一殺手，曹軒的打戲不少，和阿飛、驚鴻仙子、上官飛、上官金虹都有打斗劇情。