實際上，駱墨一開始聽這首曲子時，也是這般想的。

    可是后來發現，因為國家之間文化差異的緣故，以及這首曲子的創作背景，“告白”其實是“自白”的意思，這首曲子的基調，其實是與人告別的自白。

    然而，有意思的是，恰恰這首曲子的基調是告別，反而更讓人著迷。

    ——告白亦是告別。

    舞臺下，練習生們面面相覷，他們用眼神向周圍的人發出質詢：“哥們，這首曲子你聽過么？”

    答案自然是都沒有聽過。

    五位導師的耳麥里，傳來了工作人員的提示音，告知他們，這首曲子很可能是原創，因為在網絡上根本搜不到！

    這使得五位導師瞬間臉色一變，正色起來，變得更為認真。

    如果說，先前是在聽駱墨的演奏水平，那么，此刻等于還要鑒賞一下他的創作能力。

    悠揚的小提琴曲還在持續，而傳達出來的情緒也逐漸明朗。

    在一分鐘左右的時候，大家就能明顯感覺到情緒的遞進了。

    舞臺上，駱墨拉著小提琴，身體有著自然的擺動。

    他很清楚，這首曲子，真正的厲害之處是從哪里開始的。

    一分四十秒！

    從一分四十秒開始，這首曲子的感覺瞬間就不一樣了！

    這一點，是這首曲子的很多粉絲都津津樂道的地方。

    同時，也有很多人截取過這一段旋律，作為短視頻的背景音樂。

    因此，很多人或許看著《告白之夜》的名字，覺得自己沒有聽過，但聽到聲音后，心中會冒出個念頭——原來是它！