東方韻味，這不就來了！

這種多元素的融合，如果讓別人來搞，或許會顯得不不類，十分突就好像現在混哈圈的人，很多也開始很刻意的朝東方元素靠攏了但這首《千里之外》，不僅僅銜接的很自然，甚至可以說是畫龍點睛的一筆！

如果說，RNB的曲風，和美聲的唱法，反差已經足夠大了那么，再突然融入極小的一段說唱，會使得聽感沖擊更為強烈！

陳突然覺得，自己舞臺結束后，就該老老實實的離開現場的，何必要把駱墨的新歌聽完再走呢？

歌曲的A段已經結束了，接下來便是B段從舞臺效果上來看，A段負責的是鋪墊和反差感的營造，至于B段……那就是駱墨的個人技時間了！

一開口，居然不是用A段的流行唱法，而是直接用美聲這讓很多音樂人傻眼了“改模式了嗎？我還以為這首歌只有副歌高潮部分運用美聲！”

“好家伙，這B段里，從一開始就是一句美聲，一句流行唱法！”???.

“他是怎么做到這樣自然切換的？”

如今的樂壇，有些人連用一種唱法唱歌，都會跑調，必須融入“電音”，來讓自己的音是在調上的可駱墨在干什么？

他居然能切換自如！

只聽駱黑先用美聲唱道：“一身璃白，透明著塵，你無的愛你從雨中來，詩化了悲哀，我淋濕現在,一小段美聲結束，他的唱腔間恢復正常水面采，船行影猶在，你卻不回來被歲月覆蓋，你說的花開，過去成空白”

別看他在臺上有一種舉重若輕之感，仿佛輕輕松松的就能進行切換可背地里他可是練到累成狗的許初靜很清楚，駱墨練這首歌的時候，究竟有多辛苦他珍惜舞臺，力求每一次都做到最好同時，他采用這種歌唱模式，這里頭也是另有深意的說真的，他這個畢竟是獨唱版，沒有必要和合唱版那樣，在B段瘋狂進行切換他就像A段里那樣唱就行了，只在副歌高潮部分運用美聲，沒人會覺得有什么的,因為已經足夠驚艷了春晚是直播，既然選擇了真唱，那么，重中之重便是一一穩！

而駱墨之所以苦練，是因為他練得次數多了以后，有點魔了“既然都累成狗了，那要不干脆玩得更大點？”

他居然還想著再弄點突破！

駱墨不打算在B段的副歌高潮部分，唱美聲了本來按照合唱版的歌曲結構，B段副歌，不再是費玉清獨唱，而是費玉清唱一句,周杰唱一句，二者融合，把高潮部分重復唱兩遍，歌曲便可以收尾了但是別忘了，駱黑還有一樣最長的東西！

他很清楚，大過年的，爸媽和師父，肯定也在收看他的舞臺那不如給他們一個新年驚喜，也給所有歌迷一個驚喜！

僅僅融入美聲，還不夠！

遠遠不夠！